Главная

     Маленькую девочку из бедной семьи продают как прислугу в дом гейш. Вскоре, девочка, Саюри, вырастая, становится самой настоящей красавицей и сама осваивает эту на первый взгляд лёгкую профессию. Она знакомится с мужчинами, и каждый из них в тайне мечтает о ней. Тут героиня и познаёт неразделимую любовь. Свои мысли, тайны и желания она доверяет лишь своему дневнику…
     За многие годы Саюри испытывает и безграничное счастье, и головокружительный успех, и душевные муки, и страдание… Но в конце концов она находит своё счастье-любовь побеждает. Как говорится, “жили они долго и счастливо”.

     Давно нет рядом с нами выдающегося актёра Соломина Виталия Мефодьевича. Великий человек ушёл в расцвете сил. Воистину, бог забирает к себе самых лучших людей. Однако мы с вами перенесёмся на много десятилетий назад для того, чтобы узнать, какая жизнь была у Виталия Соломина. А там есть, на что посмотреть!
      Следует заметить, что этот актёр постоянно был окутан шлейфом какой-то невидимой сексуальности. Не всегда ему доверяли играть героев-любовников, однако почему-то именно с Соломина не сводили глаз женщины всех возрастов. Правда, зрительская любовь пришла к актёру значительно позже, а начиналось всё немного не так.

     Виталий Соломин родился в семье музыкантов, а потому родители его, как люди творческие, одобрили выбор сына, когда тот решил поступать в училище имени М.С. Щепкина. Соломина приняли на курс Народного артиста СССР Н.А. Анненкова. Уже со второго курса Соломин принимал участие в театральных постановках, а сразу же после окончания училища стал актёром Малого театра. Уже тогда игра Соломина вызывает интерес у зрителей. В спектакле «Твой дядя Миша» Виталий и вовсе исполняет сразу две роли вместе с другим актёром Виктором Хохряковым. Ну, а что касается ролей классического репертуара, то их вообще сосчитать невозможно.

     С 1987 по 1989 года Соломин работает в театре имени Моссовета. Там его можно увидеть в спектаклях «Западня для одинокого мужчины», «Печальный детектив» и т.д. После смены руководства в малом театре Соломин вновь возвращается туда и пробует ставить свои спектакли. Так появляется постановка «Дикарка» по пьесе Николая Островского. Далее актёр занимается постановкой антрепризных спектаклей: «Биография» М. Фриша, «Сирена и Виктория» А. Галина. В 1997 году Соломин пробует свои силы в постановке мюзикла А. Колкера, написанного по комедии «Свадьба Гречинского» А.В. Сухово-Кобылина. На этом успехи Соломина не заканчиваются…

    Любовь бывает разной: красивой, наивной, прагматичной, страстной и… дикой. Вот как раз последнему виду любви фильм и посвящён. В центре картины находится, хоть и банальная, но всё-таки достаточно интересная тема – любовный треугольник, вершинами (углами?) которого становятся американская школьница, мальчик-программист и воспитанница детского дома.
    Однажды из Америки приезжает бывшая гражданка России – такая среднестатистическая девочка 16-17 лет. И вот именно она влюбляется в «мальчика из хорошей семьи». Этого молодого человека она приглашает в Америку, и парень, вдохновлённый «американской мечтой» забывает о той, с которой его связывала больше, чем дружба – о девочке из детского дома, которая впоследствии и станет препятствием на пути счастья вновь образованно пары.

     Несмотря на то, что Гайдай не снимал серьезных романтических и любовных кинокартин, его по праву можно назвать режиссёром, который наполнял любовью каждый свой фильм: любовью к людям, любовью к жизни, деньгам и любовью к приключениям. Интересно то, что и самого Леонида Гайдая не любить невозможно, и доказательством этого служит тот факт, что творения «Кавказская пленница», «Иван Васильевич меняет профессию» и другие фильмы собирают у экранов телевизоров аудиторию всех возрастов и предпочтений.

     Очень может быть, что Гайдай наполнял свои фильмы любовью ещё и потому, что почти всю жизнь рядом с ним была самая любимая женщина и муза – актриса Нина Гребешкова, с которой Гайдай познакомился во время учёбы во ВГИКе на режиссёрском факультете.
    Слава режиссёра нашла Гайдая не мгновенно. Напротив, понадобились долгие годы для того, чтобы создать шедевральные картины, нужны были железные нервы для того, чтобы отстоять каждый кадр, и нужна была величайшая любовь к смеху, кинематографу и жизни, чтобы каждый раз заставлять зрителя улыбаться.

      Фильм одновременно повествует о трёх удивительно красивых, романтичных и одновременно печальных историях:

      1. Мацумото и Савако ещё совсем недавно были счастливой парой и собирались пожениться. Однако Мацумото выбирает брак по расчёту, а несчастная девушка с горя пытается покончить жизнь самоубийством. Врачи спасают девушку, но она теряет рассудок и память и никого не узнаёт. Узнав об этом перед свадьбой, Мацумото забирает свою несчастную и теперь совсем беспомощную возлюбленную из больницы, бросает дом, работу…садится в машину и уезжает с любимой, куда глаза глядят.

      В фильмах Эльдара Рязанова любовь присутствует повсеместно, и влюбляются друг в друга не только главные герои. Вспомните хотя бы дочку профессора Марину и сына дипломата из фильма «Гараж», между которыми пробегает искра во время раздела гаражей между членами кооператива. А чувства Оли Рыжовой к Юре Самохвалову в «Служебном романе» - это ли не доказательство того, что любовь в картинах Рязанова присутствует везде!

     Эльдар Александрович Рязанов родился в Самаре.

      Фильм «Любовь и голуби» можно смотреть бесконечно. Он настоящий, начиная с актёров и заканчивая чувствами, за которым мы следим по эту сторону экрана.
      Василий Кузякин, житель далёкой и глухой деревни, получает производственную травму. В результате ему выдают туристическую путёвку для оздоровления. Вася никогда ещё не был на море, а посему, проводы его на курорт превращаются в пышное торжество. Пообещав писать письма и вернуться с подарками, Василий отбывает на отдых в тёплые края…
       Далеко от дома, на чужой стороне, Кузякин встречает Раису Захаровну, которая работает в их селе. Однако только на курорте между ними завязывается дружба.

      Бывают произведения искусства, затрагивающие какие то глубинные, потаенные струны в душе. И чем они “докопались” так сразу и не скажешь. Наверное, дело в гармонии. В отсутствии диссонанса с внутренней, давайте назовем ее “музыкой”. Давайте предположим, что внутри каждого человека звучит мелодия. Нет, не современный монотонный мотив. А такое полноценное классическое произведение, в миноре, мажоре, быстро, медленно, уныло, бодро. У одних звучит оркестр, у других это один – два инструмента. У некоторых стоит тишина. И хорошо, когда это драматическая пауза, и “музыкант” уже занес руки над клавиатурой инструмента. Гораздо хуже, когда оркестр устал, выступление законченно, инструменты бережно помещены в футляры.
      Сегодня у нас рецензия фильма, в русском прокате Бункер, в оригинале “Outpost”. История о группе наемников, работа которых, в тот день, была крайне проста. Всего то – сопроводить “яйцеголового” по указанному адресу.

     Бывает и так, что многие актёры становятся своеобразными заложниками своей роли. Так и произошло с Леонардо ДиКаприо, который после фильма-катастрофы стал восприниматься исключительно как Джек. Однако Лео сумел доказать всем, что он способен играть не только смазливых красавчиков и героев-любовников. Фильм «Авиатор - живое тому подтверждение. Да и не только он один…
     Когда Леонардо исполнилось 2,5 года, отец привёл его на кастинг в популярное детское телевизионное шоу. В это время Лео начал свою актёрскую карьеру. Ребёнком он был очень активным, и поначалу организаторам шоу это нравилось, но вскоре они уволили Лео из-за плохого поведения мальчика.